Formation After Effects pour le Motion Design initiation et approfondissement - Paris

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Public : Graphiste ayant des bases d’animation sur un logiciel de montage

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Durée : 5 jour(s)

Syllabus de la formation After Effects pour le Motion Design initiation et approfondissement - Paris

Pré-requis : Maîtrise de Photoshop, Illustrator et des bases d’After effect

Objectifs : Maitriser l'animation d'éléments graphiques dans After Effects pour diffuser un message. Maitriser le suivi de mouvement pour faciliter l'incrustation d'éléments graphiques dans une vidéo. Maitriser la 3D dans After Effects. Maitriser les expressions. Maitriser les objets graphiques essentiels et la relation avec Premiere Pro.

Sanction : Attestation de fin de formation mentionnant le résultat des acquis

Référence : AUD102807-F

Accessibilité : Si vous êtes en situation de handicap, nous sommes en mesure de vous accueillir, n'hésitez pas à nous contacter à referenthandicap@dawan.fr, nous étudierons ensemble vos besoins

Contact : commercial@dawan.fr

À partir de

975,00 € HT / jour

Tarif pour une personne à distance sans frais
+ 75,00 € HT par participant supplémentaire
+ frais en cas de formation présentielle

750,00 € HT

Pour 20 tickets de 30mn (10 heures) utilisables pendant 12 mois

Tarif présentiel

2 475,00 € HT

  • PC et logiciels fournis
  • Paiement à 30 jours

Tarif distanciel

1 980,00 € HT

  • PC et logiciels à distance fournis sur demande
  • Paiement à 30 jours
Contacter Dawan
After Effects

Programme After Effects pour le Motion Design initiation et approfondissement - Paris

Rappel des essentiels d'After Effects

Utiliser l'interface d'After Effects
Découvrir le panneau effets
Découvrir le panneau composition
Maîtriser la time Line
Utiliser le panneau métrage
Régler les paramétrages de l'interface
Personnaliser les préférences

Atelier : paramétrer un espace de travail personnalisé

Écrire un script et créer un storyboard

Comprendre la phase de conception
Définir l'idée, le message et la cible d'une vidéo
Structurer un récit : introduction, développement, conclusion
Rédiger un script clair et exploitable
Apprendre à découper un texte en séquences animées
Comprendre le rôle du storyboard dans la préparation d'une animation
Représenter visuellement les plans, transitions et mouvements
Utiliser des outils de storyboard (papier, Photoshop, Illustrator, ou Storyboarder)
Générer un storyboard grâce à l'IA (Higgsfield, ChatGPT, Ltx Studio)
Synchroniser le storyboard avec le script et la bande-son
Préparer les visuels nécessaires à l'animation sous After Effects

Atelier : Écrire un mini-script et concevoir un storyboard pour une courte animation de 10–20 secondes

Animer avec des techniques de montage avancés

Créer des images clés de trajectoire
Modifier les trajectoires
Aligner un métrage par rapport à la trajectoire
Lisser la vitesse à l'éloignement / à l'approche
Maîtriser les principes des courbes de vitesse
Observer des répertoires de courbes

Ateliers : à partir d’un storyboard, produire une animation de 45sec avec des « match cuts »

Importer des vidéos, personnaliser les compositions

Importer des métrages vidéo
Utiliser des règles et repères
Générer des masques
Utiliser les outils de formes pour créer des masques
Déformer les masques avec les outils Plume
Animer les propriétés des masques

Atelier : animation de masques sur des fichiers vidéo

Animations de textes

Animer des textes à l'aide des outils par défaut
Utiliser l'outil de création de Texte
Maîtriser les paramètres de texte : taille, couleur, contours, interlignage, alignement
Créer une animation de texte à l'aide d'animations prédéfinies
Découvrir les options des animations prédéfinies
Éditer l'animation prédéfinie
Renommer une animation prédéfinie

Atelier : créer un générique avec plusieurs apparitions de textes

Animer des textes à l'aide de ressources tierces

Configurer l'installation d'un fichier d'animation prédéfinie
Découvrir l'animation prédéfinie Amortype
Comprendre le fonctionnement d'Amortype
Configurer une animation à l'aide des paramètres d'Amortype
Configurer l'installation d'un fichier de script
Découvrir le script TextEvo
Comprendre le fonctionnement et l'interface de TextEvo
Configurer une animation via les paramètres de TextEvo

Atelier : Créer une vidéo en typographie animée à destination des réseaux sociaux

Les expressions

Maitriser les objets nuls et les expressions
Utiliser l'éditeur d'expressions
Parcourir la bibliothèque de fonctions
Utiliser l'expression Math.round
Générer de l’inertie avec les expressions
Utiliser les effets d’options d’expression

Atelier : créer un écran-titre à la façon d'un Stop Motion

Préparer un fichier un tableau pour créer des graphiques animés

Préparer les calques sur Illustrator
Créer des tableaux dans Illustrator
Lier des tableaux avec Excel
Utiliser les options d'importation de fichiers Illustrator
Recharger un métrage
Remplacer des éléments pour faciliter l’animation
Mettre à jour une animation depuis un tableau Excel

Atelier : Créer une présentation automatisée par un tableau excel

Création d’objets graphiques essentiels avancés

Préparation d’un habillage graphique dans photoshop/illustrator
Ajouter des effets pour les référencer
Organiser la fenêtre d’objets graphique essentiel
Ajouter des effets de paramètre glissière
Ajouter des effets de paramètre calque, angle, couleur, case ou point d’effet
Paramétrer les textes dans un objets graphique essentiel
Préparer une composition à l’export pour première pro

Atelier : Créer une introduction télévisuel paramétrique

Interaction avec Premiere Pro

Utiliser la transversalité avec Premiere Pro
Utiliser Adobe Dynamic Link pour importer dans Premiere sans rendu
Exporter une séquence After Effects vers une composition liée Premiere Pro
Modifier la composition sous After Effects et basculer vers Premiere : modification prise en compte

Atelier : remplacer des plans dans une séquence Première Pro par des compositions After Effects et mettre à jour dans Premiere Pro

Animation avec effet de parallaxe

Séparer les plans dans Photoshop
Préparer ses fichiers Illustrator et Photoshop à l'animation
Utiliser l’IA de Photoshop pour reproduire ou agrandir des sections d’une photo
Utiliser le calque d'Objet Nul
Gérer le flou de profondeur

Atelier : Créer une animation de parallaxe latéral ou frontal

Les styles d’animation

Créer une esthétique d'animation traditionnelle sur un motion design
Paramétrer les modes de fusion d'un calque
Configurer un calque d'effet
Calibrer l'effet Turbulences
Calibrer l'effet Postérisation Temporelle
Découvrir les options de styles de calques

Atelier : créer un filtre donnant à une animation vectorielle un aspect plus "animation traditionnelle"

Texture et lumières

Création de textures animés
Ajout d’effets de lumières
Animer des textures à l'aide d'expressions
Gérer les différents masques pour texturer un objet
Utiliser l’outil de contour progressif du masque
Créer de faux ombrages sur un objet
Créer des reflets sur un objet
Ajouter du grain de texture

Atelier : animer une scène avec des textures animés

Créer des HUD

Préparer un document illustrator pour un HUD
Animer des éléments en fonction du son
Créer des filtres visuels de vitre ou d’écran
Convertir du son en images clés
Créer des expressions à l'aide de liens de parenté entre les propriétés d'un calque
Utiliser l’expresion de caméra blur
Utiliser des addons comme Deepglow
Gérer l’aberration chromatique

Atelier : Création d’une fausse interface utilisateur

Les suivis de mouvement

Suivre les mouvements
Utiliser le suivi à 1 point
Interpréter un métrage en cas d'entrelacement
Travailler les bruits et grains
Suivre les mouvements dans le panneau calque
Transformer en position, échelle, rotation
Choisir le positionnement du tracker
Comprendre les caractéristiques du tracker : zone de recherche / zone de confiance
Analyser un métrage
Ajuster le tracker – Choisir la cible
Réutiliser le suivi sur plusieurs calques via l'objet nul

Atelier : suivre des mouvements vidéo et les appliquer à des objets

Suivre en perspective des 4 points

Choisir le positionnement des trackers
Analyser le métrage
Ajuster les trackers
Choisir la cible
Détourer un élément
Découverte de l'outil Roto-pinceau
Comprendre le fonctionnement de l'outil Roto-pinceau : effet, créer une zone de premier plan, une zone d'arrière-plan, optimisation de l'outil dans son usage.
Utiliser l'outil Améliorer le contour pour les zones complexes

La 3D

Animer en 3D sans métrage extérieur
Découvrir les principes de la 3D sous After Effects
Modifier les calques 2D vers 3D
Utiliser les vues multiples pour positionner des calques en 3D
Animer les caméras
Personnaliser les options de caméra
Créer des lumières
Découvrir les types de lumières
Générer des modèles 3D avec l’IA
Animer les lumières
Ajouter des formes primitives
Changer les matériaux d’une forme primitive

Atelier : animer un packshot 3D publicitaire

Initiez-vous au motion design avec After Effects : créer animations graphiques, titres et effets visuels. Formation pratique pour maîtriser les outils essentiels, animer en 2D et produire des vidéos dynamiques pour le web.

Délai d'accès :

Le délai d’accès à la formation certifiante est de 7 jours après validation du dossier. Pour un financement CPF, la validation doit être faite 11 jours ouvrés avant le début. Hors CPF, délai de 1 à 3 semaines selon les sessions.

Méthodes mobilisées :

  • Un formateur expert ayant suivi une formation à la pédagogie et ayant au minimum 3 années d'expériences dans le domaine visé
  • Matériel pour les formations présentielles informatiques : un PC par participant
  • Un support et les exercices du cours pour chaque stagiaire
  • Synchrone en présentiel ou distanciel. Plateforme utilisée : Microsoft Teams. Pour le distanciel : diagnostic technique avec les stagiaires pour tester la connexion et les modalités pratiques.
  • Méthodologie basée sur l'Active Learning (75% de pratique minimum) et un programme pédagogique riche et interactif :
  • Expositive : Apport de contenu théorique structuré pour consolider vos connaissances.
  • Interrogative : Moments de réflexion pour questionner et approfondir vos pratiques.
  • Démonstrative : Exercices pratiques pour illustrer les concepts clés.
  • Active : Ateliers d'entraînement pour une mise en application immédiate.
  • Expérimentale : Études de cas concrets pour ancrer les apprentissages dans la réalité.
  • Collaborative : Espaces de partage et d'échange d'expériences pour enrichir la formation.
  • Un format conçu pour favoriser l'engagement, la pratique et l'impact durable dans vos activités professionnelles.

Méthodes d'évaluation :

Les évaluations en cours de formations sont réalisées par les ateliers de mise en pratique et les échanges avec les formateurs.

Un espace apprenant dédié moncompte.dawan.fr :

  • Informations relatives à la ou aux futures formations (plan, syllabus et éventuellement informations relatives à la certification)
  • Positionnement à l'entrée et à la sortie de la formation
  • Définition des besoins et attentes par l'apprenant en amont de la formation
  • Émargement en ligne
  • Évaluation à chaud
  • Évaluation à froid
  • Attestation de formation
  • Boissons offertes pendant les pauses en inter-entreprises
  • Salles lumineuses et locaux facilement accessibles
  • Certification CPF quand formation éligible

Suite de parcours et formations associées

Pour suivre une session à distance depuis l'un de nos centres, contactez-nous.

Aucune date n’est actuellement planifiée pour cette formation. Nous pouvons toutefois organiser cette formation à la demande dans un format adapté à votre besoin, y compris dans votre entreprise.

Contactez-nous pour prévoir une session avec notre formulaire de contact ou par téléphone au 02/318.50.01